DOS FISCALES de Sergei Loznitza

DOS FISCALES de Sergei Loznitsa

LA HORA DE LA AUTOCRITICA

El film transcurre en la Unión Soviética en el año 1937. Miles de ciudadanos son acusados ilegalmente y en su mayoría, también detenidos. De manera casual, Alexander Kornyev, un fiscal recién nombrado y sin experiencia, se hace cargo de una de las víctimas. Consecuencia de ello, hace todo lo necesario por encontrar al responsable de las detenciones, pero solo encuentra un prisionero de  los agentes de la policía soviética.

El hombre es un bolchevique de buena fe, el cual sospecha que hay algo fuera de lugar. Cree en la justicia  y buscará llegar a la Fiscalía General de Moscú para aclarar  el episodio. La época que corre es la de las grandes purgas estalinistas y él es un novato que aún cree en la justicia y todavía tiene algo de decencia.

El director Sergei Lonitza es un es un joven  director ucraniano que proviene del cine documental y logra destacarse en mayo pasado en el transcurso del último festival de Cannes donde presentó esta película que nos ocupa, la cual es una adaptación  cinematográfica de una novela  de un autor soviético  poco conocido fuera de Rusia. Se trata de Georgy Demidov, físico soviético (ya fallecido), que fue un perseguido político. Su obra es apreciada tanto por sus ficciones como sus documentales, los cuales exploran temas históricos y políticos de la Europa del Este. 

“MODIGLIANI, Tres Días en Montparnasse” de Pascal Bonitzer

 

LOS ALTBAJ0S DE UN ARTISTA

 Se trata de la ópera prima de un actor consagrado, que ahora también ha decidido a realizar su propio cine. 

El film que cobija cuenta la historia de un buscavidas encantador, un tal Modigliani. La película es un film que invita a la platea a un viaje. la El film es la cuenta una historia que por otro lado es la opera prima de un actor como director y es un viaje a la intimidad de un artista al que el éxito le fue esquivo y debió esperar su reconocimiento, obra tras obra, hasta poder llegar a la cumbre. 

André Masson es un empleado de la famosa casa de subastas Scottie's. Un buen día, vía correo, recibe un informe  que en la localidad de Mulhouse se había descubierto en una  casa un cuadro de Egon Schiele. Con cierto nivel de  escepticismo se dirige al lugar que le han señalado y efectivamente encuentra  un cuadro que se consideraba perdido.

Consecuencia de ello, se hace cargo de los hechos. La obra es una obra de arte maestra que había desaparecida en 1939, en manos de los nazis. Masson ha llegado a un lugar que los coloca en lo más alto de su carrera, aunque sabe que ese descubrimiento será el comienzo de una discusión acerca de la verosimilitud de la obra. . Afortunadamente, contará con la ayuda de su ex esposa y colega Bertina, y de su becaria Aurore.

El film esta realizado con una dinámica que deja sin alienta al espectador de la misma manera que sabe conducirlo hacia lo que espera de ello. En primer lugar, sabe y es consciente que lo que narra puede no responder a la realidad, es decir, la veracidad histórica. Ello son los permisos que se toma el autor para narrar su obra. Pero por otro,  se expresa dentro de un contexto histórico que lo contiene.

Modigliani fue influenciado por varias corrientes artísticas. Uno de sus aspectos más influyentes fue la fusión del cubismo con el expresionismo.

TRES POR UNO

BELEN de Dolores Fonzi

Belén, dirigida por Dolores Fonzi, es una película argentina que destaca por sus cualidades actorales, pero sobretodo, por la crudeza y la valentía con que encara un tema difícil en Argentina, especialmente en el noroeste  del país,  como los es el de la maternidad de la madre soltera.

El film expone libremente el tema y deja que el espectador saque sus propias conclusiones, y en consecuencia, de alguna manera,  le pide al público que emitas su propia decisión.

Como es costumbre cuando se trata de temas urticantes, el cine argentino, el público prefiere no opinar. También es cierto que el cine argentino no pasa por un buen momento de taquilla y en consecuencia, no hay público en los cines que inciten  la confianza  a la  discusión pública de temas como los que plantea la película.

LOCAMENTE de Paolo Genovese

Piero y Lara, dos personas adultas, se conocen e instantáneamente surge entre ellos una relación instantánea. Se conocen en una cena. Uno con el otro intentan atraerse pero en realidad, se encuentran confundidos. Discuten y seducen a la vez y la mayoría de las veces dejan que los nervios prevalezcan entre ellos. Dentro de cada uno convive el deseo, la prudencia  la inseguridad, y a la vez, la ira y algunas más. ¿Podrán encontrarse a si mismos y formar una pareja?

Cada uno escucha sus voces interiores. El deseo, la prudencia, la inseguridad y la ira se debaten y aconsejan a la vez que sabotean cada intento de conexión.

Genovese presenta ese conflicto interno en una puesta coral que alterna entre el espacio físico de la cita y el mental de los pensamientos, con un tono entre la comedia romántica y el experimento psicológico.

El resultado tiene encanto y ritmo, pero parece cosa ya vista. LocaMente funciona un análisis en tono humorístico de cómo las emociones intentan tomar el control de nuestras decisiones.

Genovese aprovecha ese paralelismo para construir momentos divertidos y reconocibles, aunque el desarrollo no logra trascender su concepto inicial.

 

A PESAR DE TI de Josh Boone

Es un drama romántico al estilo del viejo Hollywood, muy parecida a una telenovela. Adaptada  de la novela de Colleen Hoover está  protagonizada por Allison Williams y Mckenna Grace, donde se cuenta la relación entre una madre y su hija logrando sostener hasta su final entreteniendo sosteniendo el interés de la trama.

La primera escena del filme transcurre diecisiete años atrás en un playa, donde los personajes se presentan, muestran el mundo en que viven y sobre todo, expresan la seguridad que tienen el mundo por delante. Parecen estar predestinados.

La vida transcurre  y se relacionan con otras personas. Los accidentes de la vida cambiarán sus destinos, donde el amor prevalecerá respecto del odio.

“A pesar de ti” de Josh Boone es un experto en romances juveniles. Las actuaciones son buenas, el ritmo es adecuado, y el desarrollo de las acciones correctas tiene un ritmo sostenido donde prevalece la comedia pasatista con momentos tanto románticos, tal como debe ser la comedia.